Happy Music em nosso mês escolas! I escreveu em um blog anterior, Artes Visuais como pensamento crítico, que eu era um nerd jazz vocal (e ainda sou até certo ponto). A música foi fundamental para o meu crescimento. Quando eu estava passando por alguns momentos difíceis como um estudante do ensino médio, ele me manteve na escola. Era uma tomada. Temos ouvido ou experimentado histórias semelhantes. A música é crucial para a educação de um estudante como uma criança como um todo, uma vez que se alinha aos princípios de aprendizagem social e emocional.
Mas eu acredito que nós podemos até a prática de ensino de música de um entalhe com-projeto baseado learning (PBL) . PBL pode promover a educação musical campeão e continuar a legitimá-la como conteúdo crítico, ao mesmo tempo que está sob ataque de opositores e cortes no orçamento. Além disso, educadores musicais lidar com as mesmas preocupações que os professores principais, incluindo estudante engajamento, avaliação e padrões. Utilize PBL para responder a estas preocupações e abraçar novas possibilidades para a sala de aula de música.
PBL e Padrões
É importante saber o que você está avaliando, como conduz o que a avaliação e projeto vai olhar gostar. normas de música são bastante específicas e bastante rico. A partir de teoria musical notação para entender as conexões culturais de música, há muita coisa que pode ser alvo na sala de aula de música. Descompacte os padrões pelos começando a olhar para as habilidades, bem como os conceitos que estão contidos dentro deles. Você pode se surpreender que as normas pedir mais do que você pensou. Considere Padrão 6 de normas nacionais para a Educação Musical do MENC: "Ouvir, analisar e descrever a música." Como você está ensinando aos alunos todas as habilidades incorporados neste padrão? Além disso, você pode ter normas específicas estaduais que quebrar esses padrões de energia no aos padrões menores, descompactado. Independentemente disso, examinar as normas pode ter certeza que você cria um projeto PBL que é alvo de investigação aprofundada.
Engagement
projectos PBL criar a necessidade de conhecer o conteúdo crítico através de um efeito autêntico. Depois de examinar seus padrões, considere a criação de um contexto envolvente para aprender um padrão de energia ou múltiplos padrões menores. Sejamos honestos. Nem toda criança que você entrar em sua classe pode querer estar lá inicialmente. Portanto, você deve criar contextos envolventes para a aprendizagem - o que é a essência da PBL. Talvez para aprender Padrão 8, "Entendendo as relações entre música, as outras artes e disciplinas fora das artes", os alunos irão se envolver em um projeto onde eles defendem para o ensino de música para o seu conselho escolar local, apresentando-a como crucial para o currículo em todas as disciplinas .
Avaliação
o desempenho é a essência da sala de aula de música. No entanto, estes desempenhos pode ter uma variedade de focos, dependendo do que está a ser alvejado. Além disso, nem toda avaliação para um projeto PBL na sala de aula de música deve ser uma performance. Na verdade, se você estava avaliando Padrão 6 acima, você pode criar um projeto onde os alunos escrevem recomendações de música para pessoas com problemas cardíacos. Isto cumpre um propósito inovador e autêntico, e cria uma relevância para aprender as habilidades de ouvir, analisar e descrever a música.
Os educadores de música, por favor, continue a fazer o que você faz, mas considerar tomar-se um entalhe de tempos em tempos, com um projeto PBL. Há muito mais para PBL do que eu destaquei aqui. Eu recomendo assistir o Instituto Buck de webinar de Educação sobre os elementos essenciais de PBL para saber mais. PBL pode ajudar a focar a sua instrução, construir autenticidade e criar efeitos e relevância para os estudantes relutantes em sua sala de aula. Olhe para os seus objectivos de aprendizagem e considerar novas possibilidades para avaliar essas necessidades e criando um projeto PBL que irá envolvê-los.