Um dos meus projetos favoritos para fazer com as crianças é um projeto de pintura no estilo do expressionista abstrato americano Morris Louis. Embora cada criança recebe um monte de satisfação no processo, isto é especialmente divertido para fazer com que o aluno excepcional que tem uma deficiência física, emocional ou mental. Para o educador casa que tem crianças de várias idades e habilidades, isso é ótimo projeto para fazer fora, e isso só requer um pouco de planejamento.
Morris Louis Bernstein nasceu em 1912 em Baltimore, Maryland . Ele cresceu durante a Grande Depressão, e ele ganhou uma bolsa de estudos de quatro anos para o Instituto de Maryland de Belas Artes Aplicadas e. Ele trabalhou em alguns projetos de artes federais e, eventualmente, se mudou para Nova York, onde ele mudou seu nome para Morris Louis. Ele trabalhou lá por um tempo, estudando os artistas que abundavam nessa cidade vibrante, mas depois ele se mudou de volta para a área de Baltimore em 1947 e se casaram.
Louis gostava de desenhar e estudou a arte dos surrealistas e brinquei com menos de desenho figurativo (realista), movendo-se mais para a abstração. Louis assumiu um cargo de professor no início de 1950 e fez amizade com outros artistas que também estavam explorando a nova forma abstrata de pintura. Uma viagem de volta para Nova York para ver as obras de Jackson Pollock e Helen Frankenthaler tornou-se um ponto de viragem na Louiss career.1 Ele viu que os artistas poderiam usar ação arrebatadora e aplicar a cor para a tela com muita liberdade, sem pensar que tinha para se parecer com algo conhecido; foi simplesmente sentia.
Apesar de terem sido classicamente artistas que tinham aprendido a pintar com uma escova pequena em uma tela na vertical treinado, Morris Louis e seu colega Kenneth Noland decidiu tentar algumas novas técnicas para obter tinta sobre a tela. Depois de ver Jackson Pollock splatter e de pintura do gotejamento em um pedaço de material no chão, Louis tentou derramar tinta diluída em lona crua realizada em vários ângulos. Ele queria ver onde a pintura iria eo que faria, sem planejamento antes do tempo. Estes tornaram-se conhecidos como pinturas mancha, porque a tinta foi diluído, como uma mancha e derramou para baixo da tela e permitiu a raia e correr e fluxo. Para mais informações sobre Morris Louis e para exibir suas obras confira este site:. Www.theartstory.org/artist-louis-morris.htm
Depois de ver algumas obras de Morris Louis, você e seus alunos estará pronto para tentar criar alguns derramado pinturas! Você pode usar aquarelas líquidas ou tinta acrílica que tenha sido misturado com água para se tornar uma consistência muito fina. Eu gosto de usar as garrafas squeezie que você pode comprar em lojas de suprimentos de restaurante para condimentsor mesmo aquelas garrafas de ketchup e mostarda finas de pescoço de uma loja do dólar. Misture até, pelo menos, seis cores e colocar a pintura em garrafas squeeze separadas.
Configurar uma área de pintura exterior que está protegida do vento. Estabelecem uma toalha de plástico barato ou lona no chão para recolher os pingos. Eu costumo fazer uso de um longo, plástico, mesa de 6 pés, definido em seu lado na lona. A superfície é então de mesa vertical e pode ser usado como uma armação. Use fita adesiva ou pintores fita adesiva para prender um grande pedaço de cartolina branca resistente ao topo da tabela. Não deve haver nenhuma fita na parte inferior ou os lados.
Com vários filhos, você deve ser capaz de encaixar algumas peças de cartolina em uma tablebut não muito perto juntos! Eu gosto de trabalhar em pelo menos um 18 x 24 Porque este projeto. A maioria das telas Morris Louiss foram pelo menos 7 pés de largura e 7 pés de altura, e alguns foram um pouco maior. As crianças vão apreciar mais espaço para jogar!
As crianças devem usar roupas velhas ou um avental arte ou blusa. Aqui estão as instruções: esguichar um pouco de tinta no topo do papel, pela linha de fita, e deixe a tinta derramar para baixo o comprimento do papel. O aluno pode se sobrepor e misturar cores derramando no mesmo local, ou ele pode criar um efeito mais listrada pelo espaçamento entre as áreas derramado. O importante é deixar que cada criança tomar a decisão quanto ao que cor, e onde.
Para a criança excepcional que pode lutar com mais arte figurativa, este fornece uma oportunidade para a atividade de pintura não-escova, o que é melhor para uma criança cujos movimentos são muitas vezes espástica. Além disso, para a criança excepcional com problemas de foco, esse tipo de grande pintura atividade fornece uma saída criativa sem a disciplina extrema de um projeto que requer habilidades motoras finas e concentração intensa.
Uma vez que o aluno tenha espremido uma quantidade de cor na sua pintura vertida para alcançar o efeito desejado, a tinta tem tempo para secar. É melhor deixar a pintura no lugar exatamente como é por algumas horas, para fora. A tinta diluída deve facilmente lave a superfície da mesa que foi usado como um cavalete, mas eu não recomendo o uso das garrafas squeezie que tinham tinta neles para qualquer produto alimentar, uma vez que você está acabado!
Outro opção é para pendurar todas as pinturas molhadas cuidadosamente em um varal com prendedores de roupa clipe. Voltar atrás e fazer outra pintura derramado na mesa ao seu lado! Eu descobri que os estudantes gostam de fazer várias dessas pinturas para que eles possam explorar diferentes combinações de cores e técnicas de vazamento.
Outra opção é fornecer um frasco de spray com água nele. Após as cores foram derramado sobre, o estudante pode se afastar e pulverizar a superfície com uma leve névoa de água para ver o que acontece com a cor. Ou, inversamente, mistura-se uma solução diluída de tinta em um frasco de spray com uma cor não utilizado em qualquer outro lugar, e deixar que o aluno pulverizar que na placa do cartaz como um último passo. A idéia é aplicar tinta na superfície sem o uso de uma escova e para alcançar uma explosão maravilhosa de cor.
Morris Louis começou derramando sua tinta diluída em véus soltas de cor em meados de 1950, mas por Quando chegou a próxima década, suas pinturas foram muito mais controlado. Muito tempo, mesmo listras de cor em um campo de branco austero tornou-se a norma. Em vez de pinturas derramado em que a força da gravidade é óbvio, como as poças de tinta na parte inferior vertical, Louis planejado suas obras horizontal ou diagonal. Louis se tornou um dos artistas mais importante em um grupo pequeno, conhecido como campo de cor painters.2
As crianças podem expressar-se muito livremente quando eles percebem que eles podem simplesmente apreciar o processo de colocar para baixo pintura e não estar ligado de representar qualquer coisa. É por isso que eu amo explorar arte abstracta para crianças excepcionais, bem como crianças típicas. Experimentá-lo em breve!