Molte persone vogliono essere insegnanti di musica, perché permette loro non solo di perseguire la propria passione per la musica, ma anche di condividere questa passione con gli altri. Tuttavia, è anche una professione che coinvolge molti anni di formazione, spesso a partire dall'infanzia
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Parte 1Establishing una Fondazione
1Assicurarsi di avere le necessarie costolette musicali.
Probabilmente non sarebbe interessato a diventare un insegnante di musica, se non hai già godere e riprodurre musica. In caso contrario, ora è il momento di iniziare! Partecipa coro della tua scuola o banda per vedere se vi piace e eccellere in studio serio della musica.
2Determine se l'insegnamento è giusto per te.
Oltre a una musica di sottofondo, questa carriera richiede che vi piace lavorare con i bambini, che non è per tutti. Avete la pazienza, entusiasmo, e l'atteggiamento positivo di ispirare la prossima generazione di musicisti?
Se vuoi in insegnamento della musica in un campo estivo o in un programma di doposcuola. Se si continua a perseguire questo tipo di lavoro durante e dopo il college, si può contare anche come esperienza di insegnamento, quando arriva il momento di applicare per i lavori. [1]
Fai l'insegnante di musica presso il elementari, medie, o liceo frequentassi se è possibile intervistare e /o ombra per il giorno. Assicuratevi di chiedere loro che cosa il più impegnativo e le parti più gratificante del lavoro sono.
3Tailor le classi delle scuole superiori per il vostro futuro desiderato.
Se la scuola offre loro, prendere lezioni di storia della musica e teoria, tra cui AP teoria musicale. psicologia infantile è anche una scelta naturale per le persone interessate a diventare insegnanti di musica.
soggetti 4Try come computer e la matematica.
Potreste essere sorpresi gli altri tipi di classi che possono essere utili. Dal momento che tanta parte della musica è ora guidato dalla tecnologia, assicuratevi di prendere le classi necessarie per diventare materia d'informatica. Gli aspiranti compositori, in particolare, possono trovare che essi godono di lezioni di matematica avanzata e che queste classi li aiutano a pensare la musica in modo nuovo.
5Consider prendendo lezioni private di musica.
E 'bello giocare nella band di vostra scuola o cantare nel coro , ma se si desidera partecipare un buon programma, è necessario fare di più. Lezioni private può essere costoso, ma l'insegnante giusto può aiutare a prendere le vostre abilità al livello successivo.
Il tuo insegnante può anche essere una risorsa utile per identificare le migliori scuole per voi e la preparazione per audizioni, che la maggior parte dei programmi musicali richiederà.
6Listen alla musica di altre persone.
È necessario avere familiarità con una gamma di stili, dal classico al teatro musicale al rock. Questo non significa che devi sborsare un sacco di soldi per assistere a concerti. Se si vive vicino a un college o università, si può probabilmente trovare musica dal vivo gratuita oa buon mercato, e quasi tutto è disponibile su Internet. [2]
Parte 2Getting un
Laurea quadriennale
1Decide che tipo di programma è giusto per te.
maggior parte delle scuole non si assumeranno senza una laurea in musica, educazione musicale, o l'istruzione elementare con una particolare attenzione per la musica. [3] È possibile determinare quale è meglio per voi da pensare a ciò che si vuole mettere a fuoco.
programmi di musica si concentrerà sulle prestazioni o la composizione.
programmi di educazione musicale includerà una combinazione di musica e pedagogico di formazione (l'insegnamento).
la tua formazione pedagogica includerà sia corsi e insegnamento degli studenti.
2Scegliere la scuola giusta.
musica e musica programmi di educazione esiste quasi ovunque, quindi questo può essere un processo schiacciante. Se vuoi per le scuole che sono accreditati dal Consiglio Nazionale per l'accreditamento della formazione degli insegnanti (NCATE) e l'Associazione Nazionale delle Scuole di Musica (NASM). Limitare il campo pensando non solo sui "migliori" scuole, ma anche le migliori scuole per voi.
Lezioni di ricerca e borse di studio, sia quelli offerti dalla scuola e da organizzazioni esterne.
Pensate posizione. Ogni stato ha il proprio processo di certificazione degli insegnanti, così si potrebbe desiderare di pensare a frequentare una scuola in cui docenti e consulenti in grado di guidarvi attraverso questo processo nello stato in cui si vuole insegnare. In alcune scuole, è possibile ricevere la certificazione iniziale completando il programma di studi.
visitare il campus. siti web universitari possono dire molto sulla dimensione, posizione geografica, e anche corsi, solo visitare il reparto può davvero dire se la cultura e la sensazione è giusto per te.
3Get pronto per la tua audizione.
la maggior parte dei programmi di educazione musicale e la musica richiedono non solo di un'applicazione con i punteggi dei test, gradi, le dichiarazioni personali e lettere di raccomandazione, ma anche una audizione dal vivo. Questo può essere snervante!
Essere preparati. Probabilmente già sapete di pratica, pratica, pratica i tuoi pezzi, ma in pratica le condizioni di giorno provino, anche. A tale scopo, eseguire i pezzi per la famiglia e gli amici, facendo attenzione a pensare a tutti gli aspetti del portamento audizione-medicazione professionale, salutando il Comitato, il mantenimento, ecc [4]
Soggiorno entusiasti vostri pezzi. praticarle in molti modi diversi in modo che, il giorno di audizione, si sono concentrati sulla musica piuttosto che i nervi. [5]
Il giorno del provino, concentrarsi sulla respirazione. Assicurarsi che si sta facendo così profondamente, dal tuo diaframma. Ciò è particolarmente importante per i cantanti, ma aiuterà anche a calmare i nervi e così vale per tutti.
Non abbiate fretta! Quando si è nervosi, si tende ad accelerare. Il vostro comitato vuole vedere qualcuno che può davvero interpretare la musica, non solo battere le note. [6]
Sappiate che gli errori accadrà. Questo va bene! I membri del comitato sono alla ricerca di potenziale, non la perfezione. Stai provino di essere uno studente, dopo tutto. Hai ancora molto da imparare, e sanno che questo [7]
4Complete tutti i tuoi corsi richiesti
tuo corsi in gran parte cadere in tre categorie:.. E pratica musicale conoscenza, pedagogia, e arti liberali generali esigenze. [8]
corsi di pratica e conoscenza musicale probabilmente includerà una formazione strumentale o vocale, ear training e lettura a prima vista, teoria musicale e storia della musica.
corsi Pedagogia probabilmente includerà psicologia dello sviluppo, i metodi per insegnare agli studenti delle scuole elementari e secondarie, e lo studio avanzato su particolari argomenti educativi di vostra scelta.
arti liberali requisiti sono più aperti, ma probabilmente includerà scrittura e /o corsi di letteratura.
con questi requisiti complessi, si dovrebbe incontrare con il vostro consulente nella fase iniziale e prima della registrazione di ogni semestre per assicurarsi che siete sulla buona strada per la laurea.
5Consider perseguire una musica grado di istruzione universitaria.
sarà necessario possedere un diploma almeno un master, se si vuole insegnare a livello di college. Fare questo immediatamente ha alcuni svantaggi, però. Se si partecipa ad un corso di laurea senza alcuna esperienza di insegnamento, si può prezzo te stesso fuori dal mercato.
Parte 3Becoming Certified maestro di musica nel vostro stato
1Fulfill tutti i requisiti che non sono state completate durante il vostro corsi.
Lo stato in cui si desidera ottenere la certificazione guarderà Il tuo corsi e trascrizioni per assicurarsi di aver soddisfatto tutti i loro requisiti. Potrebbe essere necessario prendere più classi prima di poter ricevere la certificazione iniziale. [9]
2 Scattare il generale esame di certificazione insegnante.
Questo test valuterà metterà alla prova la tua conoscenza di entrambe le arti liberali e scienze fondamentali argomenti e capacità di insegnamento, e si dovrà passare prima di poter passare su. [10]
3Take l'esame di certificazione zona musica soggetto.
sarà inoltre necessario dimostrare il tuo padrone della materia verrà insegnando. [11] anche se questi variano da stato, ci sono alcune cose che sarà probabilmente bisogno di sapere da nessuna parte.
aree di test probabilmente includerà teoria musicale, musica, capacità di ascolto, e la storia della musica e della cultura.
Domande sarà probabilmente una combinazione di scelta multipla e formato saggio.
Parte 4Looking per lavoro
1Apply ai posti di lavoro nelle scuole.
Molte persone che si allenano per diventare insegnanti di musica sono soprattutto interessati a trovare lavoro a tempo pieno in scuole, ma questo non è sempre facile da fare. Per cominciare, i finanziamenti per le arti viene regolarmente sotto attacco. [12] Inoltre, molti insegnanti sono in attesa di andare in pensione più a lungo. Per queste ragioni, gli aspiranti insegnanti di musica devono essere proattivi sul mercato del lavoro. [13]
iniziare ad applicare per i lavori prima si laurea. Si può prendere un po ', quindi siate pazienti.
Essere disposti a trasferirsi. Le incertezze del mercato del lavoro potrebbe significare che non siete in grado di ottenere un posto di lavoro nella vostra prima scelta del luogo.
2Make te un candidato attraente.
Con molti più candidati che ci sono posizioni, sarà necessario trovare un modo di impostare voi a parte.
mantenere il proprio costolette musicali. Sarete meglio preparati per educare gli altri se si rimane entusiasti delle prestazioni e sono in costante miglioramento le vostre abilità.
Come approfondire la vostra abilità, assicurarsi di loro ampliare pure. In un mercato affollato, un improvvisatore cantante /sassofonista /virtuoso sarà un candidato più attraente di qualcuno che può fare solo una di queste cose.
Rimanere aggiornati sulla tecnologia. Si sta rapidamente introducendo non solo nuovi modi di produrre musica, ma anche nuovi metodi di insegnamento di esso.
3Consider insegnare lezioni private.
Sia a causa di esigenze finanziarie o preferenza, molti insegnanti di musica finiscono dando lezioni private. Insegnare fuori della vostra casa o in studio in grado di offrire orari più flessibili, la possibilità di connettersi con gli studenti uno-contro-uno, e l'opportunità di lavorare con molte diverse età e livelli di abilità, ma ci sono anche alcuni svantaggi.
non vi è alcun processo di certificazione richiesto per gli individui che desiderano insegnare musica in privato, anche se l'Associazione nazionale Insegnanti di musica non offre una certificazione. [14]
Inoltre, le persone che pagano per i servizi siano a seconda delle vostre competenze, talenti, e pazienza. Se non è possibile fornire, essi possono prendere il loro business altrove.
Se sei un esecutore, può essere più facile per bilanciare le prove e spettacoli con un programma di insegnamento privato. Si può anche decidere quanti studenti si desidera assumere.
Tuttavia, sarà necessario creare piani di lezione individuali per ciascuno dei vostri studenti. Mentre può essere liberatorio non essere legati ad un programma, può essere molto tempo, pure. [15]
È inoltre non può contare su un reddito costante il modo in cui gli insegnanti delle scuole possono (almeno su una base di anno in anno).
Il tuo business crescerà in gran parte attraverso parola- of-mouth.