Como un profesor de arte, siento que el arte es una parte esencial de un plan de estudios bien redondeado, ya que añade mucho valor al aprendizaje (y la vida ) experiencia. Pero estoy seguro de que tengo que hacer algo de convencimiento a los educadores en casa reacios que ya ven mucho trabajo por supuesto que necesitan para meterse en sus rutinas diarias! En un esfuerzo para mostrar cómo el arte enseñanza no tiene por qué estar limitado por el talento artístico, la edición de enero de esta columna introdujo los primeros dos de los cuatro componentes de un enfoque basado en la disciplina de la educación artística, a saber, la historia del arte y la crítica de arte. Solía Da Vinci La última cena a modo de ejemplo para explicar cómo acercarse a una obra de arte y explorar a fondo cada una de las cuatro disciplinas de una rica experiencia de arte-aprendizaje. De hecho, haga clic en este enlace para leer el artículo de enero: Un día sin arte. . . Los medios no están disfrutando de la experiencia humana, Parte I. (http://www.thehomeschoolmagazine-digital.com/thehomeschoolmagazine/201201/#pg73)
meses Este artículo cubrirá los próximos dos disciplinas a una así programa de arte pensada: la estética y la producción de arte. Y de nuevo nos volveremos a Leonardo Da Vinci famoso fresco, La última cena, como medio de ilustración.
Estética
La estética es una rama de la filosofía que se ocupa de la belleza en el mundo y busca para definir lo que hace que algo hermoso, es decir, lo que provoca una respuesta sensorial. Para desarrollar aún más un arte alfabetización del niño, algunas preguntas sobre lo que él /ella se siente sobre una obra de arte: ¿Por qué hace este llamamiento a usted? Lo que hace que sea agradable a la vista? ¿Cómo se siente cuando se mira a eso? Ayudar a los niños a relacionarse con el mundo y comunicarse en términos de arte es muy beneficioso.
En pocas palabras, la crítica de arte es la forma en que uno piensa sobre el arte y la estética es cómo uno se siente sobre el arte. La estética es el componente principal del arte utilizado en el diseño de interiores y diseño de moda, que busca descubrir lo que agrada a la mayoría de la gente. Piense en cómo se sentiría entrar en un restaurante caro, exclusivo con cortinas de terciopelo y mesas de mármol frente a cómo respondería a la estética de una tienda de café local con taburetes cromados y contadores laminados. Cuando alguien habla de una respuesta emocional al arte o diseño, que es la estética.
El fresco renacentista icónica (La última cena) ofrece una gran oportunidad de hacer lo que las emociones Da Vinci estaba tratando de evocar en el espectador por que representa una escena tan dramática de la Biblia: el momento en que Jesús dice sus seguidores que uno de ellos se le ha de entregar. ¿Qué pistas no llegar al espectador en cuanto a las emociones reveladas en esta escena, como los gestos de las manos? ¿Qué puede usted imaginar cada discípulo diciendo en respuesta al anuncio de los Lores que uno de ellos lo traicionará esa misma noche? ¿Cómo aumenta el artista el sentido del drama por la composición?
Arte Producción
El área de la educación artística que hace que la gente, si no es nervioso, tal vez vacilante. . . es el proceso de creación artística: la producción de arte. Pero el dibujo es una habilidad como cualquier otra habilidad. Creo que se puede enseñar (como cómo hacer pivotar una raqueta de tenis se puede enseñar) con la instrucción apropiada para su edad. Recomiendo la instrucción basado en DVD dibujo que host: Clase de arte a partir Vea la luz para las edades de 6 a 10,2 Con esta diversión, fundacional, la serie de desarrollo de habilidades, los niños de todas las edades se sentirá con éxito al aprender a dibujar
!
el mayor impedimento para experiencias de éxito en hacer arte es una falta de confianza en el producto. Pero creo que los educadores en casa pueden tener una enorme influencia si los estudiantes se centran en el proceso de ser creativo en lugar de centrarse sólo en el producto. Una gran lección para empatar en el Da Vinci La última cena sería preguntar a su estudiante a recordar una experiencia de comida favorita, por ejemplo, Navidad, Acción de Gracias, o tal vez un cumpleaños favorito, y hacer un dibujo con lápices de colores del lugar y la gente de allí. Mostrar diferentes expresiones faciales que retratan las emociones que aparecen durante la comida.
proporcionar un punto focal: ¿Quién fue el centro de atención? ¿Por qué estaban todos los ojos en esta persona en esta comida? ¿Y cuál es el momento exacto en que se describe con la imagen? Tal vez cuando el abuelo tallado el pavo? O cuando la hermana mayor apagó sus velas de cumpleaños? O tal vez cuando su amigo se rió tan fuerte a su broma que la leche salía de su nariz!
Re-crear momentos especiales a través del arte puede ser un vehículo muy poderoso para comunicar lo que resuena con el artista y por lo tanto con el espectador. La mejor parte acerca de la incorporación de la enseñanza del arte, y haciendo específicamente el arte, en el plan de estudios básico es que su creatividad no tiene límites! Decorar un pastel en el estilo de la salpicadura-y-goteo después de estudiar una pieza de Jackson Pollock! Intentar su mano en girasoles que crecen después de descubrir todas las muchas pinturas del girasol de Vincent van Gogh! Romper el Playdoh para canalizar su interior Auguste Rodin una vez que haya explorado su estilo de escultura única, rugosa. Los resultados nunca se equivocan. El proceso de exploración es donde tiene lugar el aprendizaje.
Por lo tanto, mi consejo para el educador en casa es considerar la instrucción del arte no puede ser un buen complemento del ona de havebut más bien una parte integral de cualquier bien redondeado educación clásica. Los beneficios para los estudiantes han sido bien documentados, y las posibilidades de su hijo de cerebro izquierdo, así como de cerebro derecho del niño a pensar en dioses mundo en términos creativos tiene un valor incalculable. La inclusión de arte puede ser mucho más que la esperanza de los niños a aprender a dibujar! La historia del arte no se puede separar de la historia en general, y los gemelos cognitivos de la crítica del arte y la estética proporcionar niveles más profundos de pensamiento. Por lo tanto, le animo a sumergirse en el universo desordenado, maravilloso, loco y divertido que es el arte, con todos sus componentes. Usted y sus hijos no quieres perder la oportunidad de todo lo que nuestro Dios creador puede revelar
Notas: 1
. Para obtener más información sobre Educación Artística basada en una disciplina, ver http://www.suite101.com/content/disciplinebased-art-education-a149389.
2. Haga clic en este enlace para comprobar que funciona: http://player.vimeo.com/video/19538976?title=0&byline=0&portrait=0&color=bb8500 "width =" 301 "height =" 169 "frameborder = "0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen>